Debora Panaccione — Spazio Genesi

Biografia

Sono nata ad Atina (FR) il 17 aprile 1992.

A settembre di questo anno (2024) ho conseguito il diploma accademico di secondo livello in fotografia presso l'Accademia di Belle Arti de L'Aquila.

Nel 2017 ho partecipato al programma Erasmus in Spagna (Altea) presso l’”Universitat de Bellas Artes Miguel Hernandez”. Nello stesso anno ho partecipato ad un workshop con il fotografo Antonio Biasucci, dedicato agli studenti delle Accademie d’arte italiane attraverso l’iniziativa del Padiglione Italia - Codice Italia curato da Vincenzo Trione nell’ambito della 56. Esposizione Internazionale della Biennale di Venezia.

Nel 2017 ho organizzato una mostra personale in una galleria itinerante in Aguascalientes (Messico) Dal 2020 vivo a Fontecchio (AQ), piccolo borgo medievale a rischio spopolamento, dove, insieme ad altri artisti, ho dato vita a diverse realtà artistico-culturali, tra cui “La Kap” e “Le officine” ; spazi creativi in cui vengono organizzati eventi culturali, collaborando con altre realtà presenti sul territorio.

Ho collaborato con l'artista concettuale Jonathon Keats durante la sua residenza artistica svolta a Fontecchio e ho realizzato la documentazione fotografica di altri artisti internazionali in residenza.

Nel 2020 e 2021 ho partecipato alla mostra collettiva “Niente di speciale” organizzata dall’ artista americano Todd Thomas Brown a Fontecchio (AQ)

Ho partecipato al Festival di fotografia “Arturo Ghergo” 2023 a Montefano (MC).

A luglio 2024 ho svolto una residenza artistica di dieci giorni in Spagna, presso il Monastero di Yuso e Suso a San Millan de la Cogolla, dichiarato Patrimonio dell’Umanità.

A ottobre 2024 ho partecipato alla mostra collettiva “OMNI” organizzata dall’associazione culturale Icona presso la chiesa di San Sebastiano di Corbellino (AQ).

Opere

Debora Panaccione — Buchi Bianchi 2024 Buchi Bianchi è una ricerca artistica che ho realizzato per il mio progetto di tesi in fotografia. Si tratta di una ricerca che ha voluto indagare la fotografia sotto un aspetto puramente concettuale. Ho voluto "giocare" con il significato del fare fotografico in quanto testimone del reale utilizzando il concetto dei buchi neri in fisica. La prima immagine di un buco nero è stata ottenuta solamente nel 2019, fino a quel momento si trattava di calcoli matematici e teorie quantistiche dunque di un'astrazione, fino appunto alla prima immagine che ne ha testimoniato l'esistenza. Da questo discorso mi sono poi imbattuta nel libro del fisico Carlo Rovelli che nel 2023 (ancora più recentemente] ha pubblicato il suo libro "Buchi Bianchi - dentro l'orizzonte" in cui spiega la sua teoria sull'esistenza dei buchi bianchi, i quali, in parole semplici, sarebbero la porta d'uscita dei buchi neri. Ciò che ha attirato la mia attenzione è il fatto che, come sappiamo, i buchi neri attraggono tutto ciò che si trova vicino il loro orizzonte degli eventi (compresa la luce) e una volta entrati niente potrà più uscire perché risucchiati dall'immensa forza di gravità; ciò dunque comporta il fatto che dei buchi bianchi non si potrà mai avere un'immagine, una testimonianza, in quanto questo significherebbe dover entrare in un buco nero per poi riuscire fuori per portare la testimonianza della loro esistenza, e come abbiamo visto, ciò non è possibile.Il mio lavoro allora si è basato proprio su questa impossibilità. Ho voluto costruire delle immagini in cui il buco bianco possa esistere, testimoniato ed essere finalmente visibile. Trattandosi di una ricerca durata un anno, ho sviluppato il lavoro fotografico in quattro modalità differenti e con altrettante tecniche distinte. Il primo progetto ha riguardato il paesaggio in cui il buco bianco è stato costruito e posto fisicamente nell'ambiente per poi essere fotografato. Il secondo lavoro l'ho sviluppato partendo da alcune diapositive di storia dell'arte, in questo caso l'elemento è stato aggiunto sottraendo l'immagine, cioè grattando manualmente la diapositiva fino a creare il buco bianco. Il terzo e il quarto lavoro sono stati realizzati simultaneamente durante la residenza artistica svolta in Spagna nel Monastero di Yuso e Suso, rispettivamente uno all'interno del monastero e l'altro all'esterno. Il primo si è concentrato sulle statue religiose presenti in cui il buco bianco è stato aggiunto in post-produzione. Mentre l'ultimo lavoro ha riguardato le interviste fatte alle persone del luogo in cui ho chiesto loro di raccontarmi un ricordo bello legato al luogo. In questo caso il buco bianco da visibile torna ad essere invisibile in quanto viene interpretato attraverso le parole dei ricordi.